Divina comedia. Dante Alighieri

Narrada en primera persona, la obra adopta la forma de un viaje escatológico (en torno a la muerte y el más allá). El relato comienza en una «selva oscura», símbolo de la vida pecaminosa en la Tierra. Dante intenta ascender a una montaña buscando el camino que le saque del bosque, pero se ve interceptado por unos animales salvajes (representación de los pecados). Desesperado, débil y necesitado de guía espiritual, se encuentra con el poeta latino Virgilio, quien ha sido enviado para guiarle por Beatriz, el amor perdido de su pasado. Para Dante, Virgilio representa el pensamiento clásico, la razón y la poesía. Virgilio le asegura que obtendrá la salvación…, pero solo después de haber atravesado el más allá. Así, ambos comienzan su viaje, que empieza con el descenso al Infierno.

No Cierres los ojos –  Grupo Akal

Político, filósofo y escritor, Durante degli Alighieri (conocido como Dante) nació en Florencia (Italia) en 1265, en una familia acaudalada largamente implicada en la política florentina. Fue prometido en matrimonio en 1277, pero por entonces ya estaba enamorado de Beatrice Portinari, que se convirtió en su musa y a la cual dedicó numerosos poemas amorosos.

Trágicamente, ella murió en 1290, y Dante, afligido por la pena, se volcó en la vida política, llegando a ser priore (alto funcionario) en 1300 y embajador ante el papa Bonifacio VIII durante el alzamiento de Florencia. Mientras estaba en Roma, la facción rival florentina se hizo con el poder y Dante fue exiliado de Florencia, adonde ya no regresaría. No se sabe exactamente cuándo empezó a trabajar en la Divina comedia, pero debió de ser hacia 1304. Falleció en 1321 en Rávena (Italia).

• Enfoque: Epopeya posclásica

Antes:

• 800 a.C. El poeta griego Homero compone la Odisea, epopeya de gran influencia en la literatura occidental.
• 29–19 a.C. El poeta latino Virgilio escribe la Eneida, que será modelo para las epopeyas latinas del periodo medieval.

Después:

• 1572 El poema épico Los Lusiadas, del portugués Luis de Camões, sigue la tradición de Dante, entretejiendo ficción, historia y política en un relato de los viajes de descubrimiento portugueses.
• 1667 El último gran poema épico en inglés, El Paraíso perdido, de John Milton, refleja el papel emergente de Gran Bretaña como potencia mundial.

Ernest Hemingway. Material de lectura UNAM (Descargar)

Sirven de epígrafe a la novela ” Fiesta” (1926) unas palabras atribuidas a Gertrude Stein (1874-1946): “Todos ustedes son una generación perdida.” Según, Ernest Hemingway, autor de esa novela, escuchó la cita en una conversación. Stein negó siempre la maternidad de esa idea. Como quiera que haya ocurrido, el término “generación perdida” echó buenas raíces y ha sido desde entonces rótulo del grupo de escritores con el aludido. Grupo, sin duda alguna, muy talentoso: baste asentar los nombres del propio Hemingway, de Francis Scott Fitzgerald (1896-1940), de John Dos Passos (1896- 1970), de Ezra Pound (1885-1972).

Selección, traducción y nota introductoria de Federico Patán

Algunos cuentos del autor de “París era una fiesta”

Material de lectura UNAM: Gabriela Mistral (Descargar Libro)

Gabriela Mistral (1889-1957). Poeta, pedagoga y diplomática chilena, premio Nobel de Literatura en 1945. Como educadora, trabajó en distintos poblados del norte y del sur de Chile durante once años; conoció la vida de los indígenas, denunció las injusticias. Dejó Chile al recibir la invitación del gobierno mexicano para trabajar junto a Vasconcelos en la reforma educativa. Viajó por Estados Unidos y Europa; inició su carrera diplomática, fue cónsul de su país durante 20 años en ciudades de Europa y América. Finalmente se estableció en Estados Unidos, en las afueras de Nueva York. De sus libros “Desolación”, “Lagar” y “Tala”, Carmen Alardín hizo una selección de poemas.

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Victor Hugo: Los Miserables (Descargar Libro)

Los miserables (título original en francés: Les misérables) es una novela del poeta y escritor francés Victor Hugo publicada en 1862, considerada como una de las obras más importantes del siglo XIX. La novela, de estilo romántico, plantea por medio de su argumento una discusión sobre el bien y el mal, sobre la ley, la política, la ética, la justicia y la religión. El autor confesó que se había inspirado en Vidocq -criminal francés que se redimió y acabó inaugurando la Policía Nacional francesa- para crear a los dos protagonistas y que la historia de su país le había inspirado para situar el contexto histórico. Por ese motivo, los personajes viven la Rebelión de junio (1832) y los posteriores cambios políticos. Además, el autor analiza los estereotipos de aquel momento y muestra su oposición a la pena de muerte. En su núcleo, al fin, la novela sirve como una defensa de los oprimidos sea cual sea el lugar o situación socio histórica que vivan.

Homenaje a Gabriel García Márquez “Los cinco cuentos cortos más bellos del mundo”

I

Un niño de unos cinco años que ha perdido a su madre entre la muchedumbre de una feria se acerca a un agente de la policía y le pregunta: “¿No ha visto usted a una señora que anda sin un niño como yo?”.

“Los cinco cuentos cortos más bellos del mundo” Así llamó Santiago Mutis Durán a una selección que hizo de relatos de Gabriel García Márquez: “Para la exposición de Gabriel García Márquez que preparé hace más de diez años, titulada «Yo sólo quería contar un buen cuento», revisé, dentro de sus varios miles de páginas de periodismo, 5 brevísimas historias contadas por él, que llamamos “Los cinco cuentos cortos más bellos del mundo”, y que se publicaron posteriormente en la revista Conversaciones desde la Soledad (Bogotá, 2001)”.

Día de Muertos: Macario’ (1960), de Roberto Gavaldón

‘Macario’ (1960), de Roberto Gavaldón, es considerada una de las 100 mejores películas del cine mexicano. Trata sobre acontecimientos en la relación entre el indígena Macario (Ignacio López Tarso) y la Muerte (Enrique Lucero). Se trata de una adaptación de la novela de B. Traven, con un final en el que se nota la influencia del cuento de La muerte madrina, (también conocido como El ahijado de la muerte) de los Hermanos Grimm, cuento del cual derivó la obra de B. Traven. Se ambienta en la época del virreinato de la Nueva España del siglo XVIII, durante la víspera del Día de Muertos. Fue ganadora de numerosos premios, por sus valores de producción. En2020 cumplió 60 años de su estreno y también fue hecha a color.

Un humilde campesino y leñador, llamado Macario (Ignacio López Tarso) vive obsesionado por la pobreza que sufre y el temor a la muerte. Debido a la precaria situación al borde de inanición que viven él y su familia comienza a anhelar poder disfrutar de un banquete sin tener que compartirlo con nadie.

H.P. Lovecraft. Material de lectura UNAM (Descargar)

Howard Phillips Lovecraft (1890-1937)

Maestro de la literatura fantástica, innovador en el género del terror, hábil creador de historias de ciencia ficción. Concibió una compleja mitología de divinidades y criaturas monstruosas y la desarrolló en cuentos y novelas como Las ratas en las paredes, Los mitos de Cthulhu, El horror de Dunwich, El caso de Charles Dexter Ward. Su producción es abundante, más de 70 títulos que también incluyen poesía, ensayos y cartas.

Selección, traducción y nota introductoria de Bernardo Ruíz

Indice

• Nota introductoria
• 3 Polaris
• 4 Celephais
• 8 El barco blanco

El desasosiego de Pessoa

Entre los 72 heterónimos de F. Pessoa, se dice que Bernardo Soares era el más afín a su auténtica personalidad. Recuérdese que con heterónimos entendemos algo más que pseudónimos. Un pseudónimo es tan solo un nombre, un heterónimo es una personalidad completa con sus vicios y virtudes (ver El fingidor).  Fue Bernardo Soares, a través de Pessoa (¿O fue Pessoa a través de Soares?) quien nos dejó El libro del desasosiego como obra póstuma que no se publicaría hasta 1982, 57 años después de su muerte. En él el autor nos envuelve en una prosa densa y compleja repleta de… sí, repleta precisamente de eso, de desasosiegos.

Fragmento de El Libro del desasosiego.

Todo se me evapora. Mi vida entera, mis recuerdos, mi imaginación y lo que contiene, mi personalidad, todo se me evapora. Continuamente siento que he sido otro, que he sentido otro, que he pensado otro. Aquello a lo que asisto es un espectáculo con otro escenario. Y aquello a lo que asisto soy yo.

Gabriel García Márquez: El ahogado más hermoso del mundo

Gabriel García Márquez : El ahogado más hermoso del mundo (1968 )

El título se clasifica como anticipatorio, adelanta el tema a desarrollar en el cuento; simbólico, ya que el protagonista, “Esteban”, adquirirá dimensiones de símbolo, al transformarse, durante el relato, en la materialización de los deseos más profundos y secretos de los habitantes del pueblo, simboliza la fuerza provocadora del cambio que lleva al progreso y a la unidad del pueblo, es hiperbólico, al aumentar de forma exagerada lo que se dice, este ahogado, es el más hermoso del mundo, y chocante, típico de la literatura latinoamericana. El comienzo del cuento es abrupto, carece de una introducción previa que brinde datos, obligando así al lector, a realizar la interpretación ubicándose en el planteo (…) García Márquez narra con el fondo de la narrativa realista regionalista, y con el lenguaje de su región, lengua vernácula. El relato comienza con el encuentro del ahogado. El hallazgo se produce en el agua, símbolo de vida. Así se presenta al mar como elemento simbólico, con tres propiedades: unidad, poder y vida. En este relato, el mar se las transfirió al protagonista, y éste después, al pueblo. Llegó del agua a redimir lo estéril, así dio vida  a los  habitantes “de la tierra”, que después lo harán regresar al agua, ya como dueño de una historia, conscientes del cambio que ha producido. Tiene relación con los héroes mitológicos que han bajado a las “profundidades acuáticas”, de donde salen con vida, o sea, con poder sobre la muerte… Apuntes de Literatura

Los primeros niños que vieron el promontorio oscuro y sigiloso que se acercaba por el mar, se hicieron la ilusión de que era un barco enemigo. Después vieron que no llevaba banderas ni arboladura, y pensaron que fuera una ballena. Pero cuando quedó varado en la playa le quitaron los matorrales de sargazos, los filamentos de medusas y los restos de cardúmenes y naufragios que llevaba encima, y solo entonces descubrieron que era un ahogado.